Reporte
Museo Antiguo Colegio de San
Idelfonso y Galeria de la SHCP
Brian Warner mejor conocido por el nombre artístico de Marilyn Manson, nombres
en honor al famoso asesino sesentero
encargado de la matanza en la casa de Roman Polansky y la cantante-actriz e
icono de Hollywood Marilyn Monroe, Manson es tachado por grandes circulos de
fans de metal y de musicos como falso,
aun así nos brinda una vez más una
oportunidad de conocer la perspectiva de la obra de un artista al cual el campo
de la musica no solo no es ajeno, sino que nos impresiona el impacto de la su
obra como pintor, cabe en mi opinión destacar la presencia en la inauguracion
de la obra de la escritora y colaboradora del periodico la Jornada; Margo
Glantz lo cual es un indicativo de seriedad dentro del contexto del arte real y
no la celebridad que la fama abarcaria como tal; A mi humilde opinión el arte
de Manson es inconcebible sin entender su persona o su misma creatividad
teatral, Manson es conocido mundialmente por su carrera discografica en la cual
el es un representante de la influencia de generos musicales que se basan en la
oscuridad, ansiedad y depresion plasmados en las letras y sonidos de sus
canciones, bien valdria revisar la discografia y su propuesta ante el mundo y
la critica hacia nuestro entorno social y occidental que nos refleja MM hacia
nuestro mundo, tan plagado de contradicciones, sus albumes” mechanical animals”
y “the golden age of grotesque” tanto
los sencillos en videoclip “coma white”, la clasica “the beautiful people”, y
la muy controversial “i don´t like the drugs but the drugs like me” reflejan la
absurdez del mundo en que vivimos nos haria falta un capitulo aparte para
revisarlos, aunque en nuestra opinión solo Marilyn Manson paradojicamente acabe
ser un producto más de lo comercial, tachado por fans de Black metal como
vendido y falso, acusaciones como esta ha sido objeto Manson sobre todo en el
norte de Europa y ante el advenimiento del metal extremo originado a mediados
de los noventa en la quema de iglesias Nordicas, Sin duda el arte es musica y
se refleja en su mismos cuadros su estilo de composicion musical, asi como la
musica de Pink Floyd es reflejada en los cuadros de Chirico y Salvador Dali el
surealismo, asi como Depeche Mode es reflejado en el minimalismo
La relacion de la
musica, fama y arte en el mundo es una opinion necesaria y tergiversada
en la cual Manson no es, ni ha sido el primer ejemplo, ya que se habia dado
previamente en la epoca de los años sesenta ante el encuentro de la banda
oriunda de Venice Beach,los Doors
lidereada por Jim Morrison con Andy WArhol y este a su vez su apego y
despues convertido en manager con la
banda de culto para “algunos” Velvet underground y el famoso cantante de esta
Lou Reed se desarrollara en pleno auge beatnik hippie nos da pie al circulo
vicioso de fama, estrellato y drogas, material de base para pasquines y periodicos
de espectaculos sensacionalistas en la cual no importa como lograr la fama y el
dinero ni importando el costo y en cambio mermando el lado creativo musical e
igualmente artistico de la obra, en mi opinión manson es una muestra más de lo
que el salvaje impulso consumista que es y nada más,al igual que mi humilde
opinión del Pop art y solo para eso es.
Exposición ubicada
dentro de la primera planta del edificio en la cual inicia con una frase que da
título e introducción a las obras expuestas en la cual se hace presente la gran
referencia a la muerte, bien valdría la referencia necesaria de la santa muerte
la cual es venerada, sin embargo aquí solo es reflejado artísticamente ese
punto alegóricamente el primero de noviembre en nuestro país, una vez más la
secretaria de hacienda, el gobierno nos distrae de la vida misma y el presente
actual del país dando espacio a artistas plásticos para su obra.
Nos llamó la atención
el entramado de las redes del metro usadas para decorar un cráneo incluyendo
las estaciones del transporte
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